
Nếu màn chào kết của nhà thiết kế là cao trào khép lại mỗi show diễn, thì những tấm thiệp mời chính là lời mở đầu đầy phấn khích trước khi câu chuyện thời trang chính thức bắt đầu. Không còn dừng lại ở giấy trắng mực đen, nhiều nhà mốt biến thiệp mời thành một tác phẩm được thiết kế công phu, hòa quyện bản sắc và tinh thần sáng tạo của thương hiệu; đồng thời bật mí chủ đề của show diễn sắp tới. Ngoài ra, so với thiệp mời kỹ thuật số, phiên bản vật lý còn sở hữu khả năng sưu tầm và tương tác với khách mời cao . Tất cả điều đó lý giải vì sao dẫu bước vào kỷ nguyên số, thiệp mời vật lý vẫn chưa bao giờ bị thay thế.
Từ Tuần lễ Thời trang Nam Thu Đông 2026 đến “thánh địa” haute couture Xuân Hè 2026, dưới đây là những tấm vé mời sáng tạo đến từ các nhà mốt đình đám: thú vị và đầy ẩn ý không kém cạnh chính các màn trình diễn.
Cổ áo thời trung cổ và đóa hoa anh thảo của Dior

Trước show diễn menswear thứ hai tại Dior, Jonathan Anderson đã gửi đến dàn khách mời một tấm thiệp mời đặc biệt, đính kèm chiếc cổ áo xếp ly lấy cảm hứng từ trang phục của giới quý tộc châu Âu thế kỷ 16–17. Khác với chiếc nơ cổ to bản từng xuất hiện ở mùa Xuân Hè 2026, phiên bản lần này được xử lý mỏng nhẹ, mềm mại hơn và có thể tháo rời như một chiếc vòng cổ điểm xuyết cho tổng trang phục.
Tấm thiệp mời ngay lập tức khiến giới mộ điệu thích thú, nhanh chóng phối thành món phụ kiện độc đáo trên trang phục; đồng thời khéo léo gợi mở tinh thần thẩm mỹ của show diễn Thu Đông sắp tới. Không ít khán giả đã dự đoán Jonathan Anderson sẽ tiếp tục khai thác ngôn ngữ ăn mặc hoàng gia Anh quốc của các thế kỷ trước, với sự lãng mạn và tính lịch sử làm trung tâm.

Thế nhưng, chính sự lãng mạn ấy lại trở thành đòn đánh lạc hướng. Trái ngược hoàn toàn với những gì tấm thiệp mời gợi ra, Dior Men Thu Đông 2026 là một cú chuyển hướng táo bạo và đầy liều lĩnh của Jonathan Anderson, nơi tinh thần Anh quốc được đẩy đến cực điểm qua lăng kính Punk và Rock: ngông cuồng, bất ổn và đầy khiêu khích. Chiếc cổ áo xếp ly trong thiệp mời cũng xuất hiện, điểm nhấn trên nhiều thiết kế của bộ sưu tập.
Ngay sau khi show diễn Dior Men Thu Đông 2026 khép lại, Jonathan Anderson tiếp tục gửi đến dàn khách mời một hộp quà đầy ẩn ý: bên trong là bó hoa anh thảo, kèm lời mời tinh tế dẫn lối đến buổi trình diễn haute couture sắp tới của anh tại nhà mốt Pháp.

Ảnh: Instagram @stylenotcom
Theo chia sẻ của chính Jonathan Anderson, bó hoa anh thảo được bó gọn trong dải ruy băng nhung đen này là một sự hồi tưởng cá nhân. Nó gợi nhắc đến bó hoa mà John Galliano từng tặng anh trong buổi xem trước bộ sưu tập. Món quà ấy, đến từ một trong những Giám đốc Sáng tạo vĩ đại nhất lịch sử Dior, còn trở thành mạch cảm hứng chủ đạo, định hình tinh thần của toàn bộ bộ sưu tập couture Dior đầu tay của Jonathan.
Dây chuyền hình nấm của CHANEL

Lịch trình Tuần lễ haute couture Xuân Hè 2026 đánh dấu sự khởi đầu của nhiều kỷ nguyên mới tại các nhà mốt danh tiếng. Nối tiếp Dior, CHANEL cũng chính thức khai mở “thánh địa” couture của mình dưới sự dẫn dắt của Matthieu Blazy. Sau những bộ sưu tập ready-to-wear và cruise đầu tay, couture trở thành cột mốc tiếp theo và cũng là phép thử quan trọng nhất trong hành trình sáng tạo của nhà thiết kế người Pháp tại CHANEL. Không ngạc nhiên khi show diễn couture đầu tay của anh nhanh chóng trở thành tâm điểm được giới mộ điệu dõi theo sát sao.
Mảnh ghép đầu tiên được gửi đến dàn khách mời để hé lộ tinh thần của bộ sưu tập couture đầu tiên dưới thời Matthieu Blazy là một chiếc dây chuyền bạc, với mặt dây chạm khắc hình cây nấm. Không kèm theo thiệp mời giấy truyền thống, CHANEL khắc trực tiếp thông tin show diễn vào bên trong mặt dây. Khi mở “nắp” cây nấm, một chú chim nhỏ hiện ra ở vị trí trung tâm, như một mật mã thị giác được cài cắm khéo léo.


Những gợi ý tưởng chừng rời rạc ấy đã được Matthieu Blazy kết nối thành một câu chuyện liền mạch trên sàn diễn: từ khung cảnh “khu rừng nấm” tái hiện ngay trên runway, chất liệu nhẹ tựa lông vũ, cho đến những phom dáng mềm mại, phảng phất hình thái tự nhiên của cây nấm.
Đôi dép da của Louis Vuitton


Khách mời tham dự show diễn còn được tặng chocolate khắc hình linh vật Vivienne. Ảnh: Instagram@loicprigent
Louis Vuitton là một trong những nhà mốt luôn khiến giới thời trang “đứng ngồi không yên” trước mỗi show diễn, bắt đầu từ chính những tấm thiệp mời được thiết kế táo bạo và giàu tính gợi mở. Lời mời đến show diễn Louis Vuitton Men Thu Đông 2026 không phải là giấy in hay vật phẩm lưu niệm thông thường, mà là một đôi dép đi trong nhà bằng da mềm, phủ sắc nâu lông lạc đà. Trên bề mặt dép, nhà mốt Pháp khắc trực tiếp thông tin địa điểm trình diễn.
Vượt khỏi hiệu ứng lan truyền, thiết kế thiệp mời này còn đóng vai trò như lời bật mí sớm cho khái niệm “timeless luxury” mà Pharrell Williams sẽ diễn giải trên sàn runway. Tại Louis Vuitton Men Thu Đông 2026, vị Giám đốc Sáng tạo đa lĩnh vực tái định nghĩa xa xỉ không chỉ bằng thẩm mỹ hay kỹ thuật chế tác đỉnh cao, mà còn bằng phong cách sống, nhất là khi sự tiện nghi và tính ứng dụng hàng ngày trở thành một phần không thể tách rời của ngôn ngữ luxury đương đại.
Cổ tay áo không nút cài của Prada

Prada từ lâu đã nổi tiếng với những tấm thiệp mời đầy ẩn ý, để lại nhiều khoảng trống cho trí tưởng tượng. Trước thềm show diễn Prada Men Thu Đông 2026, nhà mốt Ý gửi đến khách mời một phong bì bằng vải tweed xám–đen, bên trên là chiến tag da mang logo thương hiệu.
Bất ngờ nằm ở bên trong. Thay vì một tấm giấy mời thông thường, phong bì chỉ chứa một “trang trắng” độc nhất, được tạo hình từ hàng loạt cổ tay áo may liền và đính dọc theo gáy trong. Phần thông tin show diễn được in kín đáo trên lớp giấy xanh bên dưới. Khi show diễn khép lại, ẩn ý của tấm thiệp mời mới thực sự được giải mã. Xuyên suốt Prada Men Thu Đông 2026, những ống tay áo cố tình thò ra khỏi phom dáng, được nhuộm nhiều gam màu và điểm xuyết bằng các charm trang trí lạ mắt, trở thành một trong những chi tiết thị giác nổi bật nhất.
Chiếc ví lông của Saint Laurent

Không nằm trong lịch trình chính thức của Tuần lễ Thời trang Nam mùa mốt này, Saint Laurent vẫn thu hút sự chú ý khi xác nhận sẽ trình làng bộ sưu tập mới vào ngày 27 tháng 1. Tính đến hiện tại, mọi thông tin xoay quanh show diễn vẫn được giữ kín tuyệt đối, ngoại trừ tấm thiệp mời vừa được hé lộ trong những ngày gần đây.
Anthony Vaccarello đã gửi đến khách mời một chiếc ví nhỏ phủ lông nâu mịn, nổi bật với logo YSL kim loại sáng bóng ở mặt ngoài. Bên trong, chiếc ví được lót da đen bóng, kèm theo tấm thiệp mời bằng giấy được đặt gọn gàng bên trong.

Ảnh: Instagram @stylenotcom
Không chỉ gây thích thú bởi tính ứng dụng cao, khi có thể được sử dụng như một món phụ kiện thường ngày, tấm thiệp mời còn khơi gợi nhiều tò mò về tinh thần thẩm mỹ và chất liệu mà Vaccarello sẽ khai thác trong bộ sưu tập sắp tới. Lớp lông mềm mại, gợi cảm, dường như là một tín hiệu sớm cho những chuyển động mới trong ngôn ngữ thiết kế của vị Giám đốc Sáng tạo người Bỉ.
Chiếc chuông trong hộp gỗ của Valentino
Lời mời đến với show diễn haute couture của Valentino không bắt đầu từ hình ảnh, mà từ một âm thanh: tiếng chuông ngân vang. Chính chiếc chuông ấy trở thành thiệp mời của nhà mốt Ý. Được đặt trang trọng trong một chiếc hộp gỗ, lót giấy mềm, chiếc chuông mang theo đầy đủ thông tin về show diễn, được khắc tinh tế trên nắp hộp lẫn thân chuông.
Câu chuyện phía sau tấm thiệp mời đặc biệt này hiện vẫn chưa được Valentino hé lộ cho đến khi show diễn bắt đầu. Tuy nhiên, trong giới mộ điệu đã xuất hiện nhiều suy đoán: tiếng chuông có thể là ẩn dụ cho bàn tay thủ công, điểm khởi nguồn thiêng liêng của haute couture, nơi mọi sáng tạo được đánh thức bằng sự tỉ mỉ, kiên nhẫn và cảm xúc.
Chiếc cánh vàng của Schiaparelli
Tuần lễ Haute Couture luôn khởi động bằng vũ trụ siêu thực của Schiaparelli. Và với mùa Xuân Hè 2026, Daniel Roseberry mở màn câu chuyện ấy bằng hình ảnh một chiếc cánh bằng vàng.
Trong phong bì gửi đến khách mời, vị Giám đốc Sáng tạo khẽ hé lộ tinh thần chủ đạo của bộ sưu tập thông qua một chiếc dây chuyền với mặt cánh vàng, phần đầu chạm khắc hình đầu rắn đầy uy nghi. Đây là biểu tượng cho những cặp xúc cảm đối cực: cám dỗ và thăng hoa, khổ hạnh và hoan lạc; cũng chính là trục ý niệm xuyên suốt bộ sưu tập mang tên “The Agony and the Ecstasy”. Hình tượng cánh chim và đầu rắn tiếp tục được triển khai xuyên suốt trên các thiết kế và phụ kiện, trở thành ngôn ngữ thị giác giàu tính ẩn dụ của toàn bộ bộ sưu tập.

