Trong những năm trở lại đây, Anh Tú Atus trở thành gương mặt liên tục phủ sóng trên màn ảnh lẫn các chương trình giải trí. Từ Hoàng tử quỷ (2025), Nhà ba tôi một phòng (2026) đến Anh trai “Say Hi” mùa 1 và Running Man Vietnam, anh chuyển mình giữa điện ảnh, âm nhạc và truyền hình thực tế. Gần 15 năm làm nghề đưa Anh Tú bước vào “mùa cao điểm” trong sự nghiệp, giai đoạn nhiều cơ hội, nhiều kỳ vọng và cả áp lực phải bứt tốc.
Nhưng “mùa cao điểm” của một nghệ sĩ thật sự bắt đầu từ đâu? Từ tần suất xuất hiện, dự án nối tiếp nhau, hay khoảnh khắc buộc bản thân cần phải nâng cấp hơn chính mình? Với Anh Tú Atus, câu hỏi ấy trở nên thú vị hơn bởi anh không thuộc về định nghĩa nào quá rõ ràng. Anh là diễn viên, là ca sĩ, là gương mặt truyền hình, nhưng dường như không danh xưng nào đủ thể hiện trọn hình ảnh hiện tại. Ngồi xuống trước mặt chúng tôi trong chiếc áo khoác BOSS da màu nâu sau buổi chụp hình, Anh Tú Atus dường như đã đoán trước những câu hỏi sẽ nhận được trong “mùa cao điểm” của chính mình.
“Mình không thể tính toán trước một cách quá chi tiết rằng sẽ tham gia dự án này rồi tiếp tục đến dự án kia, vì bản thân cũng không biết trước những điều gì sẽ đến”. Anh Tú Atus không quan tâm đến kiểm soát toàn bộ hành trình, nhưng sẽ luôn làm tốt nhất khi cơ hội xuất hiện. Những dự án đến trong cùng một thời điểm có thể là sự sắp xếp của nghề. “Mình nghĩ đây là cơ hội và cũng là may mắn”.
Tôi là ai không
quan trọng,
việc tôi làm quyết định tên tôi
Dẫu vậy, càng xuất hiện trong nhiều vai trò, câu hỏi về bản sắc càng trở nên rõ ràng. Làm thế nào để đi qua nhiều lĩnh vực mà không trở thành một hình ảnh rời rạc? Anh Tú Atus nhìn sự chuyển đổi ấy từ bên trong cách mỗi lĩnh vực vận hành. Diễn xuất, với anh, là công việc đặt trong một tập thể. Khi làm phim, anh phải quan sát ê-kíp, hiểu nhịp làm việc của bạn diễn, lắng nghe tầm nhìn của đạo diễn và cùng mọi người xây dựng tổng thể hoàn chỉnh.
Trong khi đó, âm nhạc mang lại cho anh trạng thái khác: cá nhân hơn, chủ động hơn, có nhiều không gian để cùng cộng sự ngồi lại, trao đổi và quyết định điều gì nên giữ, điều gì nên bỏ. Nếu điện ảnh dạy anh cách đặt mình vào một cấu trúc lớn hơn, âm nhạc cho anh cơ hội được trực tiếp định hình tiếng nói của mình.
Sự khác biệt ấy khiến Anh Tú Atus phải liên tục điều chỉnh năng lượng. Ở mỗi chương trình, mỗi dự án, mỗi vai trò, anh cần hiểu mình đang bước vào không gian nào. “Mình luôn có mục tiêu. Trước đây, mọi người biết đến Anh Tú Atus nhiều hơn với vai trò diễn viên, vì mình được đào tạo về diễn xuất và có thời gian làm sân khấu. Nhưng điều đó không có nghĩa là Atus chỉ đóng khung mình trong một hình ảnh duy nhất”. Tuy vậy, sự linh hoạt không đồng nghĩa với việc anh đánh mất đi màu sắc cá nhân.
Nền tảng giúp Anh Tú Atus giữ được sự kiên định ấy đến từ quá trình đào tạo trong môi trường sân khấu truyền thống. Nam nghệ sĩ tự nhận cách làm nghề của mình vẫn mang tinh thần của các thầy cô ngày xưa. Không quá vội vàng, không chạy theo số lượng. “Khi đã làm điều gì, mình muốn thực hiện đến cùng và thật nghiêm túc”.
Chính sự nghiêm túc ấy khiến Anh Tú Atus nhìn nghề diễn bằng một thái độ khá thẳng thắn. Anh không ngại nói rằng bất cứ diễn viên nào cũng có thể rơi vào trạng thái lặp lại. Nếu không có đủ thời gian chuẩn bị, diễn viên rất dễ mang thói quen cá nhân vào nhân vật. Theo anh, điều quan trọng là phải biến thói quen đó thành của nhân vật, thay vì để nhân vật trở thành một biến thể quen thuộc của chính mình.
Điều này cũng giải thích vì sao Anh Tú Atus muốn tìm đến những vai diễn khác với hình ảnh quen thuộc của mình. Trước đây, anh thường được nhớ đến qua những vai diễn hài hước, duyên dáng, gần gũi – kiểu vai dễ tạo thiện cảm, nhưng cũng dễ trở thành một vùng an toàn. Với Hoàng tử quỷ, Atus đã chọn bước sang một vùng diễn xuất khác: tối tăm, nhiều chiều sâu và thử thách tâm lý hơn. Đó là bước rẽ cho thấy nam nghệ sĩ không muốn bị giữ lại trong khuôn mẫu cố định, nhất là khi bước vào giai đoạn khán giả chú ý nhiều hơn đến ngoại hình của mình. Anh không phủ nhận lợi thế này, nhưng cũng không muốn vẻ ngoài trở thành điểm tựa duy nhất trong cách công chúng nhớ về mình.
“Đến thời điểm này, mình đã hiểu bản thân hơn: biết đâu là điểm mạnh, đâu là thử thách, điều gì phù hợp và điều gì chưa phù hợp”. Câu nói ấy có lẽ là chìa khóa để hiểu vì sao Anh Tú Atus đang bước vào giai đoạn “chiếm sóng” ở hiện tại. Và khi một nghệ sĩ đã hiểu rõ mình hơn, họ cũng bắt đầu biết cách làm chủ hành trình của mình.
Khi làm điều gì, mình muốn
thực hiện đến cùng và thật nghiêm túc
Ở điểm này, tinh thần “Be Your Own BOSS” vì thế đồng điệu khá tự nhiên với hành trình hiện tại của Anh Tú Atus. Sau nhiều trải nghiệm, Atus đã hiểu rõ hơn điều gì thuộc về anh, đâu là lợi thế cần nuôi dưỡng và đâu là giới hạn cần vượt qua. Với anh, làm chủ bản thân không nằm ở việc kiểm soát mọi thứ, mà ở khả năng giữ bình tĩnh trước những điều ngoài kế hoạch, tiếp tục học hỏi và bước tiếp với một tâm thế vững vàng hơn.
Trong bộ ảnh lần này, tinh thần ấy được thể hiện trong cách Atus luôn làm chủ sự hiện diện của chính mình. Những thiết kế BOSS Xuân–Hè 2026 xuất hiện như một phần của cuộc trò chuyện về phong thái: lịch lãm nhưng không cứng nhắc, gọn gàng nhưng vẫn đủ mềm mại và phóng khoáng. Đó cũng là trạng thái chuyển động mà Anh Tú Atus đang hướng đến trong công việc lẫn cách xuất hiện trước công chúng. Như cách anh nói: “Tôi là ai không quan trọng. Việc tôi làm quyết định tên tôi”.
**Ê-kíp thực hiện**
Giám đốc Nội dung: Dan Q. Dao.
Nhiếp ảnh gia: Nguyễn Anh Hào.
Chỉ đạo hình ảnh: Bò Kho.
Trợ lý nhiếp ảnh: Lê Văn Hà.
Nhân vật: Anh Tú Atus.
Bài viết: Santh Vo.
Tạo phong cách: Phạm Bảo Luận.
Trợ lý phong cách: Linh Linh.
Trang điểm: Trần Anh Thư.
Làm tóc: Phan Uyển Khiết.
Sản xuất: Dory Mai.
Thời trang: BOSS.
