Trước thềm sự kiện kỷ niệm 80 năm ngày Quốc khánh 2/9, VTV tổ chức sự kiện V Concert – Rạng Rỡ Việt Nam quy tụ những nghệ sĩ như Phương Mỹ Chi, Hoàng Thuỳ Linh và Tùng Dương. Sự kiện diễn ra vào ngày 31/8 nhằm khơi gợi niềm yêu thích đối với văn hoá dân tộc và lan toả không khí tự hào, phấn khởi nhân dịp trọng đại.
Tại V Concert, những tiết mục ngọt ngào đầy chất thơ của Hoà Minzy đến những màn trình diễn hào hùng khí khái dân tộc thăng hoa nhờ phần hình ảnh do CABE Studio—cái tên đang khẳng định vị thế trong lĩnh vực branding, thiết kế visual trình diễn, và xây dựng trải nghiệm thương hiệu.
Xuất phát điểm chuyên ngành thiết kế đồ hoạ cùng niềm say mê tự học, Cao Hoàng Long đã xây dựng cho mình phong cách sáng tạo riêng vừa trân trọng lịch sử vừa nâng tầm ngang hàng với xu hướng đương đại. Ngoài V Concert, CABE Studio còn tham gia thực hiện những dự án cho các sự kiện tầm cỡ như Gen Fest, We Choice Awards và xây dựng hình ảnh cho Bích Phương, Hà Anh Tuấn, Sơn Tùng,… Esquire Vietnam đã có cuộc trò chuyện độc quyền cùng Cao Hoàng Long về nguồn cảm hứng, quy trình sáng tạo và phong cách nghệ thuật của anh.
ESQ: Bạn có thể chia sẻ khởi diểm của mình với vai trò là một nghệ sĩ được không?
Cao Hoàng Long: Mình xuất phát từ graphic design tại trường Văn Lang, nhưng con đường sáng tạo sau này lại chủ yếu do tự học, tự mày mò và học hỏi từ những tiền bối trong nghề. Điều này giúp mình có một tư duy vừa nền tảng, vừa linh hoạt để phát triển studio theo hướng riêng.
Có khoảnh khắc nào khiến bạn cảm thấy mình đã thật sự “làm được rồi” không? Cảm giác đó như thế nào?
Sau mỗi dự án dù lớn hay nhỏ mình và team đều có khoảnh khắc cảm thấy “mình đã làm được”. Cảm giác đó không phải là đích đến mà giống như nguồn động lực để cả team tiếp tục bước đi trên hành trình dài.
Bạn mô tả phong cách cá nhân của mình ra sao dù là trong thời trang, sáng tạo hay cuộc sống hằng ngày?
Phong cách của mình lấy cảm hứng từ lịch sử và truyền thống, nhưng luôn đặt câu hỏi: “Nếu những điều đó tồn tại trong tương lai thì sẽ như thế nào?”. Mình thích người xem lờ mờ nhận ra sự quen thuộc, hơn là miêu tả quá trực diện. Trong thời trang, sáng tạo hay đời sống, mình cũng luôn hướng đến sự đa sắc và pha trộn giữa quá khứ – hiện tại – tương lai.
Đâu là nguồn cảm hứng sáng tạo của bạn?
Điều ảnh hưởng lớn nhất đến công việc của mình là con người, từ đồng đội trong studio, đối tác, cho đến những nhân vật mình gặp. Song song đó là khả năng tưởng tượng và liên kết của não bộ, giúp mình kết nối ý tưởng đa tầng và triển khai vào công việc.
Điều gì khiến bạn cảm thấy hứng khởi về Sài Gòn lúc này? Vì sao bạn thấy đây là một thành phố sáng tạo đáng để sống và làm việc?
Sài Gòn mang một năng lượng sáng tạo mạnh mẽ và nhịp sống cuồng nhiệt. Ở đây, mình luôn gặp gỡ những con người tài năng từ khắp nơi trên thế giới. Thành phố này có môi trường làm việc đa dạng: từ agency lớn đến những studio nhỏ, mọi thứ thay đổi và phát triển từng giờ, khiến mình luôn kinh ngạc và hứng khởi.
Cơ duyên nào đưa CABE Studio đến với V Concert?
Người anh trong ngành của mình Cao Trung Hiếu (tổng đạo diễn chương trình V Concert) là người anh đã đưa ra đề bài và cùng CABE studio tạo ra những khoảnh khắc bùng nổ trên sân khấu. CABE đảm nhận vai trò thiết kế visual cho 4 phần trình diễn mang đậm tính dân gian đương đại của 4 nghệ sĩ là: Trúc Nhân, Phương Mỹ Chi, Hoàng Thuỳ Linh và Hoà Minzy.
Với đề bài là tái hiện các không gian truyền thống vào sân khấu màn hình led khổng lồ cho 4 set diễn, team CABE đã đi từ những hình ảnh miêu tả không gian tĩnh như việc biến sân khấu thành một không gian văn hoá như mái đình, cho đến việc lấy hình tượng chiếc nón quai thao đang tung hứng trên màn hình, hay dùng kĩ thuật timecode để matching âm nhạc và visual, hoặc dùng các hình ảnh trong tranh dân gian đông hồ và biến hoá nó phù hợp với concept sân khấu và âm nhạc.
Bạn đã xây dựng hình ảnh ứng với từng tiết mục của mỗi nghệ sĩ như nào?
Với 4 nghệ sĩ tham gia cùng theo phong cách dân gian đương đại, team mình đã nghiên cứu về các loại hình nghệ thuật truyền thống của các vùng miền, ví dụ: Hoà Minzi là quan họ Bắc Ninh. Phương Mỹ Chi là phong cách nghệ thuật lấy cảm hứng từ Nam Bộ. Trong set diễn của Hoàng Thuỳ Linh, tiết mục See Tình, với đề bài là sử dụng hình ảnh tranh dân gian Đông Hồ, mình đã nghĩ đến idea là nhốt một chú mèo vào căn phòng chính giữa sân khấu và hình ảnh đám cưới chuột toả ra ở 2 bên led cánh sân khấu, tạo ra một tổng thể vừa dân gian mà cũng rất vui nhộn, mang tính lễ hội.
Trong quá trình sản xuất, có khoảnh khắc nào khiến bạn xúc động hoặc cảm thấy đặc biệt không?
Khoảnh khắc xúc động nhất là lần đầu tiên mình làm visual lá cờ Việt Nam trong tiết mục mở màn. Ý tưởng của mình là làm một ngôi sao bằng vàng lơ lửng trong một căn phòng màu đỏ thay vì chỉ đưa hình ảnh lá cờ truyền thống lên.
Một lựa chọn khá mới lạ! Nhưng bạn đã cân bằng giữa tính biểu tượng quốc gia và thiết kế tiên phong như thế nào?
Với những biểu tượng như trống đồng, hoa văn thời Lý, mình giữ nguyên đến 90% thiết kế gốc, chỉ bổ sung animation, ánh sáng, chuyển động xoay tròn để làm sống động trên sân khấu. Chính sự hoành tráng của sân khấu đã mang lại tính đương đại, tôn trọng truyền thống nhưng vẫn tiên phong.
Kế hoạch năm nay của CABE Studio ?
Trong năm nay CABE studio tiếp tục đào sâu hơn vào chuyên môn của mình là branding và trải nghiệm thương hiệu như thiết kế visual, triển lãm, immersive experience,… Đồng thời CABE cũng mở rộng hợp tác với các thương hiệu trong và ngoài lãnh thổ Việt Nam, cũng như đào tạo và mở rộng đội ngũ của mình.
