
Giữa tháng 9, New York khai màn tháng thời trang bằng không khí năng động, đầy phóng khoáng như thường khi. Những tượng đài đã góp phần định nghĩa phong cách Mỹ tiếp tục khẳng định vị thế không thể thay thế trong lịch trình.
Calvin Klein trở lại với tinh thần tối giản gợi nhớ thời kỳ hoàng kim của thập niên 90. Trong khi, Coach khéo léo làm mới di sản đồ da bằng diễn ngôn trẻ trung đầy phóng khoáng, còn Ralph Lauren tiếp tục khắc sâu giấc mơ Mỹ kinh điển với những kiểu dáng vượt thời gian. Song song, mọi ánh nhìn còn đổ dồn vào những thử nghiệm gây sóng của lớp nhà thiết kế trẻ. Cuộc đối thoại của nhiều thế hệ đã tạo nên một New York Fashion Week SS26 đa chiều, vừa giàu tính kế thừa vừa ngập tràn sắc thái mới.
Calvin Klein hoài niệm về thập niên 90 rực rỡ
Với bộ sưu tập Xuân/ Hè 2026, Veronica Leoni tiếp tục cuộc thử nghiệm đưa tối giản trở lại trong bối cảnh mới. Trong màn chào sân lần thứ hai được mong chờ, Leoni định hình lại thẩm mỹ quyến rũ làm nên tên tuổi Calvin Klein, mang đến một tủ quần áo linh hoạt cho cả mùa trong năm. Tính ứng dụng được đầu lên hàng đầu, được khắc hoạ rõ nét trên đầm yếm, áo khoác dài ngoại cỡ, quần jeans mặc cùng sandal, quần short rộng, thậm chí áo choàng tắm bằng da cắt laser đánh lừa thị giác như vải terry. Leoni gói trọn sự bình thường thành đẹp đẽ, giản dị mà vẫn đủ sức gợi nên một thứ thi vị thường nhật.
Trên sàn diễn, sự đối lập trở thành ngôn ngữ chính. Phom dáng vừa sắc nét vừa uyển chuyển, vừa kín vừa hở. Điểm sáng nằm ở cách Leoni khéo léo tái hiện ADN gợi cảm của Calvin Klein thông qua nội y—tinh tế và giàu tính tưởng tượng hơn. Áo bra xuyên thấu thấp thoáng dưới áp vest, thắt lưng logo CK trở thành chi tiết trang trí bất ngờ trên váy dạ hội hay thậm chí biến hình thành kính mát.






Thập niên 70 của Gen Z dưới lăng kính của Coach
Khởi điểm cho bộ sưu tập Coach Xuân/Hè 2026, Stuart Vevers gọi đó là “một buổi sáng New York se lạnh”. Không khí trong lành của ngày mới khơi gợi nhiều cảm hứng cho nhà mốt. Trên sàn diễn, điều đó hiện lên qua bảng màu trung tính pha chút sắc thái pastel ngọt ngào. Đối lập với nguồn cảm hứng về bình minh ló dạng, hình ảnh bóng đêm đô thị xuất hiện trên nhiều thiết kế.
Nếu dòng đồ nữ ngập tràn những chiếc đầm maxi hay chân váy lửng xếp li, thì danh mục menswear nổi bật với quần jeans rộng thùng thình, quần workwear từ denim tái chế, áo khoác moto bằng da recycled mang lại sự thô ráp có chủ đích, và blazer vai hẹp nhưng xử lý crop ở lưng tạo dáng ôm hiện đại. Tinh thần grunge gai góc, pha lẫn sự bóng bẩy của New York cũng hiện diện rõ ở bộ suit buông lỏng phối cùng áo khoác da trầy xước; trong khi, những đôi bốt được cố tình làm dơ, nhưng vẫn toát ra khí chất thời thượng.
Ở Coach SS26, dấu ấn New York những năm 70 và âm hưởng grunge Seattle thập niên 90 hòa quyện với tinh thần nổi loạn Gen Z, tạo nên một bộ sưu tập vừa cũ vừa mới, hoài niệm nhưng vẫn đủ thời thượng.






“Back to school” cùng Off-White™
Trên sân bóng rổ tầng thượng của New Design High School, Off-White™ biến không gian thành một đường băng rực rỡ sắc màu, gói gọn tinh thần New York trong từng chi tiết. Những chiếc áo khoác varsity xuất hiện như một lời nhắc đầy duyên dáng về tuổi trẻ và mùa tựu trường tháng 9 —vừa “hợp tình hợp cảnh” với không gian show diễn, vừa tri ân cội nguồn streetwear của thương hiệu.
Nhưng dưới bàn tay của Giám đốc Sáng tạo Ib Kamara, câu chuyện học đường biến thành một tuyên ngôn táo bạo về Black excellence (những thành tựu xuất sắc của cộng đồng người da màu) và pop culture (văn hoá đại chúng). Tất cả được tái định nghĩa bằng lăng kính của tình yêu, văn hóa và nhịp sống của phố phường New York. Những chiếc áo khoác varsity mang theo di sản menswear Mỹ trở thành tâm điểm, được thổi phồng bằng màu sắc rực rỡ và hoạ tiết graffiti sống động từ năm quận của New York. Bên cạnh đó, những bộ tailoring góc cạnh gợi nhắc hình dáng cổ điển nhưng lại phóng khoáng hơn theo tinh thần streetwear. Kiểu quần ống loe là âm vang của tinh thần disco vui nhộn từ thập niên 70, trong khi phom ngoại cỡ đại diện cho chất ngầu của cộng đồng hip-hop.







Eckhaus Latta thời thượng không cần cố
Vừa nhận đề cử CFDA cho hạng mục menswear, thương hiệu của Mike Eckhaus và Zoe Latta—Eckhaus Latta, mang đến NYFW Xuân Hè 2026 một show diễn thời thượng không gắng gượng, theo kiểu “downtown cool” đặc trưng ở New York. Bộ sưu tập mở màn bằng loạt trang phục all-black. Sắc đen đầy khí chất nhuộm blazer ba khuy sắc sảo, mặc cùng sơ mi trắng và quần suông, hay tank top xuyên thấu phối cùng quần ánh kim. Đan cài cùng màu đen là nhiều gam màu trung khác từ trắng, be đến xám, đồng thời điểm xuyết thêm sắc cam và đỏ nổi bật.
Nhưng rồi vẻ ngoài nghiêm túc nhanh chóng nhường chỗ cho tinh thần nổi loạn. Đó là chiếc áo phông với mảng cut-out phơi bày cơ bụng, bản phối layering xuyên thấu với denim và chất liệu xuyên thấu, hay phụ kiện dây đeo tạp dề xoay ngược ra sau lưng. Vẫn quyến rũ, vẫn nghịch ngợm, nhưng giờ đây Eckhaus Latta cho thấy họ đủ tinh tế để biến menswear thành cuộc chơi giữa gợi cảm và trưởng thành—một kiểu “sang ngầu” mà chỉ có downtown New York mới sinh ra được.






5000 tìm sự tĩnh lặng trong đời sống thường nhật
Trở lại New York với bộ sưu tập mới cho 5000, Taylor Thompson chọn cách diễn giải điềm tĩnh hơn—một sự tĩnh lặng hiếm thấy trong guồng xoay của NYFW. Thompson chọn triết lý nghệ thuật Ma của Nhật Bản—đề cao giá trị và tầm quan trọng của khoảng trống, để tinh giản và mài sắc ngôn ngữ thiết kế.
Trên sàn diễn, thẩm mỹ tối giản, tính ứng dụng và sự thoải mái chính là tâm điểm. Áo khoác ngoài không ve, tối giản phía trước nhưng mở tung phía sau, vừa thanh nhã vừa bất ngờ. Quần ống siêu rộng và shorts phồng nhờ cấu trúc gấp nếp khéo léo tạo chuyển động tự nhiên, cân bằng giữa sự thoải mái và kỹ thuật tinh xảo. Những lớp layering nhẹ như gió, những nếp gấp mềm mại ôm lấy cơ thể; bảng màu đất trầm, dịu mắt—tất cả cùng vẽ nên cảm giác bình thản, một vẻ đẹp không ồn ào.







Ảnh: iMAXtree