
Thể Thiên chưa từng muốn mãi đứng sau cánh gà sân khấu. Ở tuổi 26, nam ca sĩ sinh ta tại Montreal, lớn lên tại Sài Gòn, chính thức bước lên sân khấu với vai trò là một ca sĩ, tự tạo ra hào quang của riêng mình sau nhiều năm làm stylist. Anh làm điều đó với sự tự tin không che giấu—điều được phản ánh rõ nét trong Trần Thế, album phòng thu đầu tay của anh. Từng ca khúc là từng thử nghiệm âm nhạc mới, là sự kết hợp giữa giai điệu sôi động của pop, house, thanh âm điện tử và chất liệu nhân gian. Trong bối cảnh âm nhạc nước nhà đang không ngừng phát triển, album Trần Thế không chỉ là màn ra mắt một ca sĩ mới mà còn mở ra cánh cửa dẫn lối vào văn hóa của giới trẻ Việt Nam.
Là cháu ruột của cố nhạc sĩ huyền thoại Trịnh Công Sơn, và con trai của nữ ca sĩ nổi tiếng Trịnh Vĩnh Trinh, nhưng Thể Trinh không để mình mắc kẹt trong hào quang quá khứ. Thay vì lặp lại di sản, Thể Thiên tạo ra dấn ấu mới mẻ với nhiều nguồn cảm hứng từ vinahouse, amapiano và hyperpop. “Mọi thứ diễn ra quá nhanh”, anh ấy nói với tôi bên tách cà phê đá—khi vẫn còn đang hoàn hồn lại sau lịch diễn ở festival, vòng xoáy người hâm mộ và cả những lời bàn tán xôn xao trên mạng sau màn ra mắt vào tháng 12.
Dưới đây, chúng ta sẽ cùng đi vào guồng quay cảm xúc tương tự: những nguồn cảm hứng âm nhạc, lớp cảm xúc làm nên linh hồn album, cách thời trang góp phần định hình bản sắc cá nhân—và lý do vì sao suýt chút nữa anh đã không phát hành ca khúc được yêu thích nhất trong Trần Thế.

1. Gần đây hẳn là khoảng thời gian “chạy không kịp thở”—ra mắt album đến lịch trình dày đặc. Hiện tại bạn đang tập trung vào điều gì
Tôi vừa thu âm xong một ca khúc mới—bản ballad đầu tiên của mình. Trước đó, tôi có làm một cuộc khảo sát trên Instagram hỏi fan về thể loại nhạc họ muốn nghe từ tôi và hầu hết đều dòng nhạc RnB chậm rãi. Về phần lời, đây giống như một lời thú nhận sau một cuộc chia tay. Tuần này, tôi và ekip cũng đang quay MV cho ca khúc này cùng Latui Atelier. Mọi chuyện đến rất tự nhiên vào một hôm tôi đang đi uống vài chén cùng anh Xi [Quân Lê]—người sáng lập Latui thì chúng tôi nhận ra rằng bài hát thực sự hợp với phong cách của thương hiệu.

2. Kể từ khi trở thành một nhạc sĩ “toàn thời gian”, thay đổi lớn nhất trong cuộc sống của bạn là gì?
Từ stylist trở thành ca sĩ, đây là một bước ngoặt lớn—không chỉ trong công việc mà còn trong cuộc sống cá nhân của tôi. Giờ đây, tôi cảm thấy bản thân nhanh kiệt sức hơn vì phải giao tiếp với nhiều người hơn, thường xuyên hơn. Trước kia tôi rất thích đi chơi, tiệc tùng, ra ngoài gặp gỡ bạn bè. Nhưng dạo gần đây, tôi chỉ muốn ghé một quán bar yên tĩnh rồi về nhà sớm. Với lịch trình hiện tại, từ biểu diễn, luyện thanh, tập vũ đạo cho đến chuẩn bị cho các dự án, tôi buộc phải ưu tiên sức khỏe và thể lực của mình theo một cách hoàn toàn mới.

3. Bạn định nghĩa phong cách cá nhân của mình thế nào, đặc biệt là qua năm outfit trong bộ hình này?
Khó để định hình phong cách cá nhân của Thể Thiên lắm—tôi thường mặc theo tâm trạng. Có hôm sẽ thiên về preppy, có hôm lại nghiêng về streetwear. Dạo gần đây tôi hơi nghiêng về phong cách preppy như outfit áo sweater len họa tiết argyle. Đôi khi tôi cũng thử hóa trang thành nam sinh với áo hoodie và cà vạt. Nhưng nhìn chung thì tôi không thích ăn mặc quá cầu kỳ hay kiểu cách. Tôi vẫn ưu tiên sự thoải mái—kiểu quần jeans và áo phông là đúng gu ăn mặc thường nhật.

4. Có nghệ sĩ sáng tạo người Việt nào bạn muốn hợp tác không – không chỉ trong âm nhạc mà còn về mặt nghệ thuật thị giác (visual artistry)?
Vũ công Sơn Lâm — tôi rất muốn anh ấy xuất hiện trong một video âm nhạc của mình. Chúng tôi đã nói chuyện vài lần với nhau, tôi nghĩ màn hợp tác giữa chúng tôi hoàn toàn có thể xảy ra. Tôi cũng rất muốn làm việc với một số nghệ sĩ thị giác (visual artists) tài năng, chẳng hạn như Cao Hoàng Long, người đã đã thực hiện một vài dự án hình ảnh cho tôi. Và hôm qua tôi đã đến sự kiện của Litecredo, ở đó họ trưng bày một tác phẩm sắp đặt mà bạn có thể gắn dây vào cây và tạo ra âm thanh bằng cách chạm vào nó. Âm thanh được tạo ra dựa vào năng lượng của bạn.

5. Điều gì khiến bạn ấn tượng nhất về “tháng thời trang” ở Việt Nam năm nay?
Tháng trước thật sự hỗn loạn. Show diễn của FANCì CLUB thực sự khiến tôi ấn tượng—họ đã nâng tầm bối cảnh thời trang nội địa ở thời điểm hiện tại. Trong đó, dòng menswear mới ra mắt của thương hiệu rất táo bạo: áo hở lưng, và nhiều phom dáng bứt phá—nhưng tôi thích sự liều lĩnh đó, dù cũng phải đùa rằng chắc mình cần giảm vài ký để mặc vừa chúng. Tôi nghĩ điều khiến mùa này trở nên đặc biệt là nhờ hiệu ứng bùng nổ trên TikTok, và các show diễn cũng được đầu tư hoành tráng hơn. Hơn hết, đây là lần đầu tiên tôi tham dự với tư cách một ca sĩ, không còn là stylist như trước. Và điều đó thật sự đã thay đổi cách mọi người nhìn nhận tôi—cũng như cách tôi trải nghiệm.
Ảnh: @theboy.youlost